The Whale
Student Name/ Tên Sinh Viên
Dương Khiết Hân
OUR BUSINESS
Throughout the assessment, I was introduced to various methods of textile surface manipulation and taught how to use fashion to convey my heritage and values. The techniques I experimented with were diverse and unique, allowing me to develop my craftsmanship skills and get exposed to more expression outlets. The assessment helped me appreciate my cultural background more deeply; after discovering its unique aspects, I felt a growing sense of duty to ensure that the nation's stories would be passed down to future generations. I also had a chance to reflect on my story and learn how to deliver it through a motif, then develop it into a fashion muse and elements. For as long as I can remember, the story of my roots has been a source of inspiration and a guiding principle for me. Growing up in an enclosed environment—my home, my community, my culture—has instilled a duty to preserve the hopes and happiness of those closest to me. The significance of whales in my culture and their ties to my hometown allow the picture to communicate my story perfectly. "The Business" has been one of the best assessments for letting me reach the furthest my limit and the deepest in myself, broaden my knowledge skill wised and open up a part of my source of creativity.
SHARING
From this project, I wanted to broaden the scope of my creative exploration and push the boundaries of my previous skill sets and experiences, and it was an unforgettable adventure. I have never sewed a complete garment before, yet I have unlocked a new "level" in my skill set collection with sewing. The tasks don't require advanced expertise, but I've never done anything like them, so I've had to learn and do my best to succeed. Despite the garment's flaws, it validates my efforts and represents an essential moment in my development. This project also allows me to speak out about myself and learn how to express my story and my heritage through textile manipulation methods, materials and colours. It has taught me the significance of subtle message outlets and the value of finding one's artistic and creative voice. Though challenging, the result has proven that believing in yourself and being confident with your story is the key to getting through and gaining more.
About the Assessment
This assessment introduces students to the process of exploring ‘cultural’ stimuli to inform their work. Textile creation and manipulation are taught and inspired by the craft of several ethnic groups in Viet Nam.
Indigo is a common plant in Vietnam’s northern provinces, used by the Nùng An, H’mong and Dao, with Indigo a trademark of the H’mong, and an ancestral tradition passed down the generations. Women’s embroidery skills are extremely important in the Red Dao culture. Designs representing village life and animist mysticism such as stars, trees, rice terraces and family are stitched in silk thread on black fabric.
Fashion Textile Place and Story course introduces students to the textile crafts and heritage of some of Viet Nam’s 54 ethnic language groups. Several crafts inspired by Viet Nam’s ethnic language groups are taught in this class: weaving, knitting, embroidery, applique, and natural dyeing. Students reflect on the success of their fabrics and the challenges in making them.
Students are asked to stitch their story using a range of embroidery stitches to visually communicate their identity story.
The students’ identity story is depicted in motif form to visually tell their story. This motif is generated and developed into a print which is applied in assessment three to a zero-waste garment
OUR BUSINESS
Trong suốt quá trình thực hiện dự án, tôi hiểu biết nhiều hơn về các phương pháp xử lý bề mặt vải vóc khác nhau và học được cách sử dụng thời trang để truyền tải nét văn hóa và giá trị của mình. Các kỹ thuật mà tôi đã thử nghiệm rất đa dạng và độc đáo, cho phép tôi phát triển các kỹ năng thủ công của mình với nhiều phong cách hơn. Dự án giúp tôi trân trọng nền tảng văn hóa của mình sâu sắc hơn; sau khi khám phá ra những khía cạnh độc đáo của nó, tôi ngày càng cảm thấy có trách nhiệm phải đảm bảo rằng những câu chuyện của dân tộc sẽ được truyền lại cho các thế hệ tương lai. Tôi cũng có cơ hội suy ngẫm về câu chuyện của mình và học cách truyền tải nó thông qua một mô-típ, sau đó phát triển nó thành các nhân tố và cảm hứng (muse) thời trang. Kể từ khi tôi có thể nhớ, câu chuyện về cội nguồn đã là nguồn cảm hứng và kim chỉ nam cho tôi. Lớn lên trong một môi trường khép kín—nhà của tôi, cộng đồng của tôi, nền văn hóa của tôi—đã thấm nhuần trách nhiệm gìn giữ hy vọng và hạnh phúc của những người gần gũi nhất với tôi. Tầm quan trọng của cá voi trong nền văn hóa và mối quan hệ của chúng với quê hương tôi khiến bức tranh truyền đạt câu chuyện của tôi một cách hoàn hảo. “The Business” là một trong những dự án tốt nhất cho phép tôi chạm tới giới hạn xa nhất và sâu nhất của mình, mở rộng kiến thức kỹ năng một cách khôn ngoan và khơi mở một phần nguồn sáng tạo của tôi.
SHARING
Từ dự án này, tôi muốn mở rộng phạm vi khám phá trí sáng tạo và vượt qua ranh giới của các kỹ năng và kinh nghiệm trước đây của tôi, và đó là một cuộc phiêu lưu khó quên. Tôi chưa bao giờ may một bộ quần áo hoàn chỉnh trước đây, nhưng tôi đã vượt qua một "cấp độ" mới trong bộ sưu tập các kỹ năng của mình bằng việc may vá. Các nhiệm vụ không yêu cầu chuyên môn cao, nhưng tôi chưa bao giờ làm bất cứ điều gì giống như vậy, vì thế tôi phải học hỏi và cố gắng hết sức để hoàn thành. Bất chấp những sai sót của trang phục, thành quả như một sự xác nhận những nỗ lực và đánh dấu một thời điểm quan trọng trong sự phát triển của tôi. Dự án này cũng cho phép tôi nói về bản thân và học cách thể hiện câu chuyện và di sản thời trang của mình thông qua các phương pháp, chất liệu và màu sắc xử lý dệt may. Nó đã dạy cho tôi tầm quan trọng của việc truyền tải thông điệp tinh tế và giá trị của việc tìm kiếm tiếng nói nghệ thuật và sáng tạo của một người. Mặc dù đầy thách thức nhưng kết quả đã chứng minh rằng tin tưởng vào bản thân và tự tin với câu chuyện của mình là chìa khóa để vượt qua và đạt được nhiều hơn nữa.
Về Dự Án
Dự án này giới thiệu cho sinh viên quá trình khám phá các thôi thúc 'văn hóa' để cung cấp dữ liệu cho công việc của họ. Việc sáng tạo và dệt vải được dạy bắt nguồn từ cảm hứng nghề thủ công của một số nhóm dân tộc ở Việt Nam.
Cây chàm là một loại cây phổ biến ở các tỉnh phía Bắc Việt Nam, được sử dụng bởi người Nùng An, H'mông và Dao, trong đó sắc chàm là thương hiệu của người H'mông, và là một truyền thống của tổ tiên được truyền qua các thế hệ. Kỹ năng thêu thùa của phụ nữ vô cùng quan trọng trong văn hóa của người Dao đỏ. Các thiết kế tượng trưng cho cuộc sống làng quê và thuyết vật linh huyền bí như ngôi sao, cây cối, ruộng bậc thang và gia đình được khâu bằng chỉ lụa trên nền vải đen.
Khóa học Thời trang, dệt may, vùng miền và những câu chuyện giới thiệu cho sinh viên về nghề dệt và di sản của một số nhóm trong cộng đồng 54 sắc tộc Việt Nam. Một số nghề thủ công lấy cảm hứng từ các nhóm ngôn ngữ dân tộc của Việt Nam được dạy trong lớp này: dệt, đan, thêu, đính đá, nhuộm tự nhiên. Sinh viên phản ánh những thành quả của các loại vải và thách thức trong việc tạo ra chúng.
Sinh viên được yêu cầu ghép nối câu chuyện của mình bằng cách sử dụng một loạt các mũi thêu để truyền đạt câu chuyện bản sắc của họ một cách trực quan.
Câu chuyện về bản sắc của sinh viên được mô tả dưới dạng mô típ để kể câu chuyện của họ một cách trực quan. Mô típ này được tạo ra và phát triển thành một bản in được áp dụng trong dự án số 3 thành một sản phẩm may mặc không-rác-thải.
OUR BUSINESS
SHARING
Read More
